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指尖沙舞——何素丹的沙画艺术生涯

浏览:7 作者: 来源: 时间:2019-01-23 分类:新闻资讯
指尖沙舞——何素丹的沙画艺术生涯

初识何素丹,是在2017年8月13日书香(海南)文化传媒有限公司举办“诗人乐冰闯海故事分享会”。当我听到主持人介绍的嘉宾有沙画师时,顿感好奇。

两个星期后的27日,书香公司为何素丹举办“沙绘闯海梦”分享会。现场,透光的沙板上,光影微妙结合,伴随着音乐的节奏,一幅幅鲜活生动的沙画作品跃然荧幕。何素丹讲述的一个个故事,以及后来的几次接触,让我对她的人生历程和艺术生涯,有了初步的了解。

恋上沙画

何素丹出生在湖南一个艺术世家,爷爷和父母都从事绘画艺术创作。受浓厚艺术气息的家庭影响,她从小立志要成为一名画家。14岁那年,她考上武汉理工大学,毫不犹豫选择了动画专业。2005年大四创作毕业作品时,她寻思怎么才能用不同的材质创作出一部特别的动画。“当时,我到长江边上采风,看到江边上被江水淘洗的沙子,随着水流的变化而千变万化。我灵光一闪,何不利用沙子来创作呢?”何素丹回忆说,有了灵感,她兴奋得睡不着觉,立即搜索相关资料。搜索到匈牙利艺术家弗兰克·库科用沙子创作的《创世纪》那一瞬,她被这种独特的艺术形式震撼了:“太神奇了,就像触电一样!”自此,她便开始用工业建筑用沙,在玻璃上探索沙画艺术。

何素丹接触沙画艺术的时候,沙画传入中国不久,没有太多前人的探索可以借鉴,更没有系统的教材指导,只有几部有限的国外艺术家的作品视频可以借鉴。基于沙画是这样一门新兴而小众的艺术,父亲并不十分支持女儿这一决定。“父亲担心这样的艺术形式不像传统艺术一样,有着清晰的未来和发展空间!”然而,正像大学前坚持选择自己喜欢的动画专业一样,何素丹又一次选择了听从自己内心的声音,义无反顾踏上了沙画创作道路。

最初,何素丹用工地上的沙子进行练习,从撒沙、漏沙、勾沙等动作练起,一遍遍对着视频练习指法,练到手指发麻,甚至被沙子磨破了皮。为了让画面之间的过渡与衔接达到视频中的流畅,她抓着一个细节一练就是一个多星期。为了达到最佳的光影效果,三四分钟的一部作品,何素丹常常会不厌其烦地录制数小时甚至十几个小时。“因为我很热爱,只有热爱才能坚持”。凭借多年学习绘画打下的扎实美术功底和她对沙画的不懈探索,沙子在她手中挥洒自如,行云流水般便能勾勒出世间万象。从“动画”到“沙画”,这无心插柳的遇见,浇灌出了一片绿柳成荫。

情系海南

本想以沙画为课题考北京电影学院研究生的何素丹,却因课题临时取消,不得不放弃。“当时的我特别沮丧,可在无意中,我看到了海南大学的招生简章,我便决定报考海南大学。”何素丹说,冥冥之中,她感觉自己与海南有着奇妙的缘分。来到海南后,她不顾家里的反对,继续研究自己热爱的沙画创作。“刚开始走了许多弯路,采用的工业用沙粗糙且不易掌握。直到在海南,我看到了细腻沙子,在创作的原材料上,也有了许多改良。”

2010年7月,从小就向往军营的何素丹,终于穿上了绿军装,成为海南边防总队文工团的一名沙画演员、舞美设计师。从地方到部队的转变,让她有了更多的创作灵感和创作元素。为了更好地展现军人的精气神,她时常下基层采风,亲身体验官兵真实生活,深入挖掘官兵感人故事,用心精雕细琢每幅作品。她的沙画创作,也在不断的探索中变得越来越丰满立体。海南的怡人风景、文化底蕴和民俗传统,更是成为她创作沙画丰富的素材库。在不断汲取海南这片沃土给予的创作养分的同时,何素丹军旅画家的身份也使得她确立了自己不同于其他沙画艺术家的独特风格。

2013年的三月三晚会,何素丹以黎族大力神和黎族苗族的织锦作为创作内容进行的沙画表演,为晚会画上了点睛之笔。

2014年全国公安系统文艺创作汇演颁奖仪式上,何素丹创作的音乐情景剧固彩沙画《南海情》荣获优秀作品。该作品通过现场表演和沙画创作,真实展现了驻守南海的“警二代”边防战士温在保参与一次海上救援渔民的事件,形象生动地刻画了公安边防官兵忠诚为民、保家卫国的精神风采,赢得了广大观众的共鸣与认可。不仅如此,《南海情》和《幻》还分别在海南省博物馆和北京798艺术区展出,其中《幻》获得2016年中国沙画艺术节的最佳创意奖。

2015年,何素丹在母校海南大学,举行了国内首场沙画艺术专项学术报告。

2016年,应海南电视台的邀请,何素丹和节目组一起踏上了儋州之旅,创作了儋州风景纪实沙画微电影《一起走去儋州》,她用沙画将东坡书院、沙坡水库等儋州风景用一个个画面拼接起来,展现了一幅鲜活的人文风景画卷。一时,网上好评如潮。

何素丹不仅创作了留下了自己成长足迹的《清明雨》《黎母山故事》《想在海口安家》《父亲》《一带一路》《海南四大名菜沙画》《最美三亚人》《最美海口人》等作品,还创作了反映边防官兵因执行重大任务而延迟婚期的《战地婚礼》、感人军嫂事迹的《警察之家》、倡导廉政建设的《“廉”花》、庆祝建军90周年的《中国军人》等,一幅幅精彩的沙画作品不仅给人以视觉享受,还让广大公安边防官兵在潜移默化中深受教育鼓舞,激发了广大官兵报效祖国、献身边防事业的信心和决心。

勇于创新

走进何素丹的沙画工作室,一幅定格在瓷盘上的佛头画像,格外吸引眼球。这是她创作的第一幅固彩沙画,有着里程碑式的意义。

在沙画创作中,何素丹一直注意到:沙画无法固定,流动性大,表演结束,沙子一抹,画面就没有了。于是,她开始探索如何定格沙画的美,将流动的艺术变为空间艺术。经过无数次的探索,最终,她用胶水在瓷盘上成功将一幅画面定格,纸上固彩沙画创立成功。从此,纸、木板和布面等,都成了她作品的载体。

何素丹工作室的架子上,整齐摆放着几十种不用颜色的彩色沙子。这些沙子,经过她细心筛选淘洗消毒之后染色而成,极像传统绘画使用的颜料。何素丹说,这些沙子都是自然中的原沙,经过她筛选、淘洗消毒甚至炒制之后,将均匀细软颗粒保留分类之后用于创作。2017年3月,她通过与众不同的“沙画·新闻现场”形式,创作了4幅“两会”系列沙画作品,让全国的观众直观感受到“两会”的温度。此次的两会沙画,何素丹根据场景需要,选用了黄河流域和海南的沙石。她介绍说,每年,她都会收集全国各地的沙子进行分类:乌鲁木齐的沙子颗粒大,肌理、弹跳力比较好,沙子的感觉明显,适合表现大块面的东西。而海南的沙子比较细腻和轻薄,会有一种雾化的效果,像面粉一样,可以用来表现水墨的肌理。黄河流域的沙子处于这两者之间,沙中能明显感到矿物的质感。在她的眼里,不同地方的沙子会有不同的色泽,每一种沙子都有语言。

沙画创作之余,何素丹还把沙画艺术拓展到了家装领域。她对室内设计十分感兴趣,还考取了国家室内装饰设计一级技师的证书。她认为,沙画可以与商演、晚会、固彩、沙瓶画相结合,也可以与器乐、朗诵、舞蹈、电视剧、歌剧、歌曲、合唱、沙画插画等艺术交融。平凡的沙子,因为艺术将不同凡响,并形成一个产业。

作为从事沙画创作达12年的国内沙画表演艺术家、最早涉猎沙画创作的画师之一、海南沙画开拓者,何素丹在谈到未来的创作规划说,她将从海口开始,为各市县创作一张沙画名片,创作更多真实感人的军旅沙画作品,致力海南文化和南疆卫士的深入挖掘与创作。她透露,目前在筹划制作一部反映海南风貌的沙画版“清明上河图”。

粒沙塑天地,指尖绘乾坤。指尖沙舞者何素丹,以沙为墨,以手为笔,续写着琼岛艺术佳话。